Искусство общения

Наша собеседница – доцент кафедры славянской филологии и культуры Университета Лобачевского. Преподает историю литературы, театра, культурологию и другие дисциплины. Ей нравится заниматься просветительством и рассказывать людям о забытых культурных традициях.

Идея создать пространство для общения родилась из желания сохранить пустующую мастерскую после отъезда мужа-художника на родину в Грузию. Здесь должно быть место силы, решила она, где люди смогут спокойно поговорить, послушать лекции или просто побыть в уютной атмосфере. В меняющемся мире должны быть островки стабильности.

Арт-салон, основанный в 2022 году, стал центром притяжения для разных людей. Здесь проходят встречи с интересными людьми, мастер-классы по горячей эмали, концерты. Анна говорит, что ее цель – не только рассказать что-то новое своим гостями (лекции сейчас читают и в библиотеках, и в музеях), но и дать людям возможность поделиться своими мыслями, высказаться самим, а также найти здесь вдохновение.

«Как слово наше отзовется…»

Вспоминая самые трогательные события, Анна выделяет мероприятия, когда к ней в мастерскую приходят дети. Удивительно, что здесь начинают общаться даже ребята с аутизмом. Больше других запомнился хозяйке гостиной мастер-класс по горячей эмали для ребят – подопечных Нижегородского онкологического научного центра. Во время работы создалась доверительная обстановка, когда мальчики и девочки спокойно общались, делились своими мыслями и переживаниями.

– У них своя сложная жизнь, они рано взрослеют и делают далеко не детские выводы. Ты с ними разговариваешь, слушаешь и учишься, – говорит Анна. – А однажды сложился изумительный вечер сербской культуры. В другой раз – целый проект, посвященный культуре Заволжья. И был у меня целый старообрядческий хор. Именно такие встречи вдохновляют на новые проекты.

Новые форматы

– Стала расти аудитория, – продолжает Анна. – Это было видно даже по количеству друзей в соцсетях: сначала у тебя пятьдесят человек знакомых, а потом количество подписчиков увеличивается до шести и более сотен, и ты видишь, что многих людей и не знаешь, но ты им интересен. Здесь ведь очень важна личная история: насколько ты готов открываться людям, настолько и они будут откликаться.

Важно также и то, что в самом начале меня поддержали. Например, команда АНО «Офис 800» выделила грант на мой проект «Кожевенная: лаборатория смыслов», посвященный развитию территории через деятельность мастерской. Мы много работали с руководителем фонда «Земля нижегородская» Александром Сериковым в рамках проекта «Улица-музей».

Мастерская набирала силу, появлялись разные форматы встреч: мастер-классы по горячей эмали, камерные концерты, краеведческие лекции, кинопросмотры. Сейчас, например, у нас появился читательский клуб. Я давно собиралась его создать. Первым произведением, которое мы обсудили, стал знакомый всем со школьной скамьи «Вишневый сад». Мы рассматривали текст пьесы под совершенно новым углом зрения. Потом говорили о «Портрете» Н. Гоголя. Сейчас готовимся к обсуждению романа «Господа Головлевы» М. Салтыкова-Щедрина.

Земное и небесное

Горячую эмаль Анна освоила в Грузии и теперь сама проводит мастер-классы. Эмаль для нее – способ передать мысли через художественные формы. Вид творчества, который требует терпения и внимания. Каждый обжиг – испытание, где даже небольшая ошибка может испортить работу. Но именно этот процесс учит держать удар и не бояться трудностей. Анна Таланова рассказывает:

– Мне нравится эта старинная техника. Перегородчатая эмаль пришла в Грузию из Византии вместе с христианством, а потом распространилась и дальше, затронув славян. Сейчас мне хочется научиться делать такие вещи, в которых бы ощущалась связь времен.

Давно мечтала сделать икону в эмали. Там много перегородок, есть канон, сложно все выложить. Наконец решилась. Три дня гнула проволоку и все-таки сделала икону архангела Михаила. Пока работала над созданием этого образа, увидела фон для него – «космос», который получается после обжига медной пластины с фондоном. И вспомнила размышления Павла Флоренского о том, что в иконе всегда есть видимый (земной) и невидимый (божественный) мир. Например, нимб у святых выходит за пределы квадрата (земного мира), в котором нарисован лик, расширяя таким образом образ святого и выводя его за пределы земной системы координат.

Этноботаника

– Мои работы всегда начинаются с отдельных историй. Например, на недавней выставке «Арт мир» я представила несколько панно, вдохновленных размышлениями о старых гербариях. Я обратилась к этноботанике и народным травникам и создала из дерева «отдельные страницы» старинного манускрипта, где в качестве иллюстраций были вставлены пластины с изображениями мифологических цветов (одолень-трава, сон-трава, папоротник), выполненных в технике горячей эмали. Проект «Этноботаника» стал размышлением о традициях и легендах, о прошлом и настоящем…

Мастерская «Общение и искусство» в декабре прошлого года переехала с Кожевенной на Рождественскую, 36в, но не теряет связи со старыми друзьями и готовит новые проекты, в которых может принять участие любой нижегородец. Здесь каждый посетитель найдет вдохновение и почувствует себя уж если не Рафаэлем, то художником, у которого обязательно все получится.

Елена Анисимова. Фото предоставлены Анной Талановой